Programm

Marine Souvenir verhandelt Erinnerung, Migration und Zugehörigkeit über die fragile Idee des Souvenirs.

Eine multimediale Ausstellung über das Sichtbare und das Verborgene von Mira Laaf und Agnes Rossa.

Menschen sind geprägt von ihrer Umwelt. Was also verrät eine in Einzelteile aufgespaltene und zum Verkauf stehende Welt über ihre Bewohner:innen? Inmitten dieser „profitablen Landschaften“ eröffnet Netti Nüganen gemeinsam mit Künstlerin Pire Sova und Sounddesignerin Michaela Kisling ihre eigene Eismanufaktur. Zwischen Objekten aus Eis, mit denen auch das Publikum hantieren darf, und riesengroßen Ideen angesichts der uns allen schmelzenden Existenzgrundlage, erzählt Nüganen humorvoll, multiperspektivisch und zugleich präzise von der Widerständigkeit des Loslassens.

Frisches aus dem Marchfeld bestellen und abholen

Tanz nicht als frontale Unterhaltung, sondern als soziale Praxis. Ein Gewahrwerden des gemeinsamen Raumes und der Handlungsfähigkeiten darin. Das ganz genaue Hinsehen, das In-Kontakt-Treten, Durchlässig-Sein. Verabredungen treffen, umdenken und neu treffen. Schleifen des Mit- und Füreinanders. Zwischen Ewa Dziarnowska, Leah Marojević und dem Publikum entsteht über drei Stunden in einer sinnlichen und hinreißend getanzten Arbeit ein „Gegenentwurf“ dazu, wie wir uns im aktuellen gesellschaftlichen Klima „zu fühlen und zueinander in Beziehung zu setzen haben“ (Dziarnowska). Unterstützt durch das NATIONALE PERFORMANCE NETZ Gastspielförderung Tanz International, gefördert von dem Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien.

After Work im lauschigen WUK Hof mit DJs und feinen Vibes

Ein Duett zwischen Mensch und Kupferplatte. Außerirdisch mutet das große, polierte Objekt an – stammt aber aus tiefster Erde, aus Tagebauminen in Afrika und den Amerikas. In sich trägt es Geschichten menschlicher wie ökologischer Ausbeutung, denen Ehsan Hemat sich mittels Bewegung, Klang und Stimme nähert. Dabei schafft er eindrucksvolle Bilder: lässt das Kupfer aufflammen im Dunkeln, duckt den eigenen Körper hinter der Platte weg, erstrahlt dann wieder im Licht ihrer Reflexion. Der Titel, der als Motto für das Festival als Ganzes stehen könnte, zitiert den postkolonialen Theoretiker Achille Mbembe: Everything brings us back to the body.

Schrille Hauptfiguren und soziale Netzwerke, die jede Kleinigkeit mediale Saltos schlagen lassen, bringen unserer politischen Gegenwart immer öfter Vergleiche mit dem Zirkus ein. Doch Gabrielle Levie genügt es nicht, die Welt für verrückt und damit für undurchschaubar zu erklären. Stattdessen tritt sie selbst in die Manege und legt die Mechanismen des Spektakels frei. Inspiriert von den historischen Zirkussen des 19. Jahrhunderts kreiert Levie ein „verzerrtes Märchen“, in dem u. a. ein humanoider Nussknacker, ein Showgirl und ein Zebra Aufschluss geben über unseren ganz normalen Wahnsinn.

Beim monatlichen Fahrrad.Flohmarkt im WUK kommen Menschen zusammen, die ein Fahrrad verkaufen oder kaufen möchten.

10 feine Konzerte, open air bei freiem Eintritt im begrünten WUK-Hof. Barrierearm mit diversem Programm für ein diverses Publikum, gemixt aus unterschiedlichen Musikstilen, musikalischen und kulturellen Backgrounds und Ausdrucksformen.

Wenn man sich auf die wütende Groteske des Täublings einlässt, wird man einiges lernen: Über die Kraft von Worten, über das Jonglieren am Abgrund des menschlichen Seins, über das Loslassen.

Zu Beginn war Paloma 004 das Soloprojekt von Sängerin und Gitarristin Lisa Obereder. 2021 begann sie, ihre Lieder im Solo Setup mit Drumcomputer vor Publikum zu spielen. Über die Jahre ist das Projekt zu einer 4-köpfigen Band gewachsen.

Benannt nach der japanischen Wrestlerin hat sich die hochkarätig besetzte Band zusammengefunden um einen Sound zwischen aggressiven Riffs, grooviger Rhythmuspartie und mitreißend emotionalen Vocals auszuloten.

Benannt nach der wildlebenden Pallas-Katze macht das Duo Manul Musik, die wie das Tier kompakt und gedrungen ist, voll Unberechenbarkeit und emotionaler Nähe. Gitarrenriffs changieren zwischen sphärischen Shoegaze und klaren Hookmelodien, die sich in noch so runde Ohren festsetzen. Die Drums folgen, mal mit schweren klaren Beats zum Anlehnen, um dann wieder mit verspielten Rhythmen genaue Melodien wiederzugeben um sich in wilde, aber präzise ausgeführte Zoomies zu steigern.

Jan Resperger und Nicole Schuster, leidenschaftliche Manga-und Comicillustrator,*innen zeigen, wie man ganz einfach seine eigenen Held_innen zeichnet. Mit ein paar Tricks ist es nicht schwer, den typischen Comic-Stil aus Japan zu erlernen.
Im Rahmen des WIENXTRA-Sommerferienspiels.

Wer gerne zeichnet ist hier richtig! Comics zeichnen muss nicht schwer sein. In diesem Workshop geben Dir Comic-Profis wertvolle Tipps: Wie muss ein Comic aufgebaut werden? Was musst du tun, dass deine Figuren witzig aussehen? Oder wie realistisch sollen deine Figur und deren Umwelt erscheinen?

Es geht bergab! Rolltreppe ist eine Wave Punk Band aus Wien. 2019 gegründet, orientiert sich Rolltreppe musikalisch an Hardcore und Post Punk, mit starken Einflüssen aus New Wave und No Wave der 1980er Jahre.

Koeniglollipop ist eine Band. Sie macht Musik, die ganz anders ist als alles, was du kennst! Was sie spielen, ist eine Mischung aus vielen verschiedenen Dingen: Hip-Hop, Free Jazz und sogar ein bisschen Neue Musik.

Benannt nach der japanischen Wrestlerin hat sich die hochkarätig besetzte Band zusammengefunden um einen Sound zwischen aggressiven Riffs, grooviger Rhythmuspartie und mitreißend emotionalen Vocals auszuloten.

Mit ihren peruanischen und brasilianischen Wurzeln haben sie ein transformatives Musikprojekt geschaffen, das Reggaeton und Baile Funk mit Elementen aus Drum ‘n’ Bass, Rock und Ballroom zu einem energiegeladenen, emotional tiefgehenden Sound.

Hinter der exzentrischen Kunstfigur Synesthetic IVO steckt der österreichische Musiker und Komponist Vincent Pongrácz. Dadaistische Rap Texte und modifizierte Wörter die einen modernen musikalischen Nihilismus auf humorvolle und eigenwillige Weise feiern, sind Synesthetic IVO’s Markenzeichen.

Hätten Peaches und Kim Wilde ein Kind, es würde POPSCH heißen! Diese Band ist Kult- Elektro trifft Glitzer, schamlos eingängigen Elektro-Pop und 80er Charme. Damit gelingt es POPSCH seit vielen Jahren eine Brücke zwischen Clubkultur und politischem Aktivismus zu schlagen.

Jake Smith, auch bekannt als The White Buffalo, hat sich in den vergangenen 20 Jahren als angesehener Countryfolkmusiker und Songwriter etabliert. Zu seinem Werk gehören prominente Song- und Soundtrack-Platzierungen in der Welt des Fernsehens und Films, darunter die TV-Serien Sons Of Anarchy, This Is Us, Californication, The Punisher oder The Terminal List. Besonders die zahlreichen Soundtrack Beiträge zu der US Kult TV Serie Sons of Anarchy machten ihn bei uns bekannt.

Im Rahmen des Abends wird der Video-Essay The Future is Near (in the neighbourhood) der ehemaligen kex—residents Natalia Matsenko und Yuri Yefanov zeigen. Ergänzend dazu gibt es Beiträge von Sebastian Sattlecker und Ida Zahradnik und ein anschließendes Künstler*innengespräch.

Im 26. Jahr ihrer internationalen Tourneen zählt Fanna-Fi-Allah zu den führenden traditionellen Qawwali-Ensembles weltweit. Mit tausenden Konzerten in über 50 Ländern bringen sie die lebendige Musiktradition der Sufi-Schreine zu einem internationalen Publikum und ermöglichen einen seltenen und intensiven Einblick in diese hingebungsvolle Kunstform.

Einer der aufregendsten Comedy-Exporte Australiens kehrt zurück auf die Bühne: ThomasGreen präsentiert mit Brainstorm sein brandneues Solo-Programm – energiegeladen, pointiert, ein rasantes Stand-up-Feuerwerk. Aufgrund der großen Nachfrage wird er nun auch in Wien zu erleben sein.

In seiner Musik verknüpft der Australier Donny Benét funkige Basslines mit ätherischen Pop-Vocals, tanzbaren Italo-Disco-Elementen und dezentem Post-Punk-Vibe.

Hier entsteht Kunst in den Lücken – zwischen nächtlicher Fütterung und Schulweg, zwischen Verlust und Leben. Sie entsteht inmitten von auslaufenden Körpern und kleinen klebrigen Händen, in gestohlenen Minuten, in den von Genderrollen bestimmten Trümmern des Alltags.

Nach einer intensiven kreativen Phase kehrt LOTTE zurück und kündigt für 2026 ihre „Wenn du tanzen willst“ Tour an. Jetzt beginnt für die Künstlerin eine neue Ära – musikalisch wie visuell. Es ist eine Rückkehr, endlich wieder auf die Bühne, dorthin, wo sie am liebsten tanzt: mitten unter ihren Fans. Mit neuen Songs, frischen Geschichten und einem Gefühl von ungebremster Leichtigkeit meldet sich die Sängerin aus Ravensburg zurück.